“Искусство теперь пытается открыть человечеству новое течение, борется теперь за нового Бога, а мир не сознает, не признает этой величайшей борьбы искусства, которую искусство предпринимает за человечество. Великие вещи происходят прямо сейчас. Я думаю, каждый великий современный художник — это пророк, предвосхищающий новые великие вещи, которые должны произойти в ближайшее время. И то ли недоразумение, то ли очень подло и постыдно, но во всяком случае очень огорчает художников, что люди называют эту великую битву сумасшедшей, безумной или даже безумной” Хундертвассер.
Сегодня Fashion - это осознанность, а национализм выделяет границы Стиля, как Искусство без "жертвы" во имя Учения науки ВИЗУАЛЬНОГО - нет развития, потому как не приходить Понимание, то есть Осознанность. Вот почему одни пытаются "удерживать" другие территории в рабстве, что Уточнять им что у них есть вкус, и по другому быть не может, в погоне за "лучшим" нельзя позволить убедить себя в том, что ты такой же и что это то хорошее что тебе нравится есть твоя идея и вот почему тебе надо служить элементом для возможности Чужой мысли разрастись. В корни неверно то что "Лучший", когда он оппонент (а вернее противник (просто это раз и навсегда выяснить) прав, особенно если смысл твоего существование твое Преображение и развитие.
И произошла война Михаил и Ангелы воевали против дракона и ангелы его воевали против них. История полная символизма, в 1988 году бельгиец Мартином Маржела основал свой Дом. Вещи отличаются прослойкой сарказма или некой “параллели” с атрибутикой мистицизма - эффекта двойственности производных от религиозного искусства, восприятия.
По Бодрийяру "миф Счастья воспринимает и воплощает миф Равенства в модерных обществах", идеология провозглашает равенство потребностей (то есть равенство всех индивидов перед потребляемыми предметами), однако на практике оказывается, что это равенство мнимое: система вещей создает социальную дифференциацию. Индивиды приписывают себе свободу, рациональность и стремление к счастью; критерием выступает удовлетворение потребностей. На самом деле процесс потребления носит исключительно социальный характер, его цель — воспроизводить систему вещей. Бодрийяр делает вывод: Истина потребления состоит в том, что оно является функцией не удовольствия… функцией не индивидуальной, но непосредственно и всецело коллективной.
Термины "значения", буквы, слоги, которые автоматически расправляют в этих своих приоритеты свои крылья наш рассудок. Наш логос управляет нами, а им управляет также государство, ответственный институт и если государство упускает эту важность, значит над ней "летает коршун". В актуальное среде 19 века было решено и воплощено в новом искусстве видение "иного формата", старый строй который отделял одного человека от возможности жить "своей головой" остался в прошлом, новое орудие труда решило проблему, например в России (СССР) новый строй формировали не большевики, а сами государства, вражда внутри страны которая всегда козырь врагу, опередила "движение мысли и философию" заменив Одну идеологию Другой, по-моему мнению. Так как в начале, когда 1905 и т.д., все эти веяния, искусство были для защиты нового знания для класса лишенных его как и любой прочий о том, что запрет себе мы устанавливаем сами, но философия культура и душа, это тоже не паршивая отговорка о "свободе", это знание. глубокое творчество интеллект и свобода для души или духовность.так ветхий строй и "еврейства" остались у руля, даже считая что монархия "от части развалилась" но не ее капиталистические и также "проворные" навыки и знания в области каббалы, манипуляция - "правда" и "неправда" и "на чем свет стоит", все по крайней мере частично, осталось стоять на своих местах, вопрос образования получил эту "дурную наследственность" через историю, повторение "непреложных основ", которую "новое общество" как раз и пыталось стереть, придя умом через эти тернии имея все непреложные научные доказательства - "жизнь души", философия, психология, здоровье наконец.
В Испании создали ультра-реалистичную фигуру Иисуса Христа в соответствии с Туринской Плащаницей. В кафедральном соборе Саламанки, Испания, была выставлена фигура Иисуса Христа в натуральную величину, изготовленная из силикона и латекса, а также настоящих человеческих волос, основанная на изображении с Туринской плащаницы. Плащаница, впервые упомянутая в 1354 году, считается погребальным саваном, в котором хранилось тело Иисуса после его распятия, и на которой присутствует характерный двойной "отпечаток" человеческого тела со следами крови. Верующие считают ее подлинной, критики же уверены в том, что это искусная подделка не старше Средних веков. Католическая церковь официально не одобряет, но и не отвергает плащаницу. Если в православной церкви иконопись часть "религиозной пьесы", то в католицизме искусство явно оторвано от основной атрибутики и не занимает религиозной официальной традиции связанной с иным творчеством внутри концепции.
После окончания войны Версальский договор сделал восстановление Гентского алтаря одним из своих условий. Это означало, что шесть берлинских панелей вернулись на свое законное место, соединившись с остальной частью алтаря собора Святого Бавона в Генте, воссоединив таким образом все произведение искусства впервые за столетие. 10 апреля 1934 года группа неизвестных преступников ворвалась в собор Св. Бавона и похитила нижнюю левую совместную панель алтаря с изображением Праведных Судий и Св. Иоанна Крестителя. Похитители оставили часть доски на вокзале Гента и отправили письмо с требованием выкупа в миллион франков в обмен на доску Праведных судей. И Адольф Гитлер, и Герман Геринг были страстными поклонниками Гентского алтаря и считали, что имеют право вернуть его в качестве поправки к Версальскому договору. Бельгийские чиновники попытались скрыть алтарь, перенеся его в Ватикан в Риме. Но нацисты перехватили их в пути, конфисковали картину и отправили на юг Франции. Затем в 1942 году алтарь перенесли в замок Нойшванштайн в Германии. Оттуда нацисты перевезли алтарь и спрятали его в огромном хранилище соляной шахты Альтаусзее в Австрии вместе со многими другими произведениями искусства и сокровищами. В 1945 году, после провала немецкого наступления, мужчины и женщины-монументалисты армии США вернули Гентский алтарь вместе с 400 тоннами украденных произведений искусства, а в октябре 1945 года Гентский алтарь был возвращен собору Святого Бавона в Генте, Бельгия, где и находится по сей день.
Агнец Божий – символическое имя, данное Господу Иисусу Христу в Священном Писании и Предании. Агнец – поистине библейский символ. В Библии мы находим козла отпущения — ягнят для жертвоприношения в храме. Гентский алтарь, также известный как «Поклонение мистическому агнцу», представляет собой расписное панно, созданное в 1432 году для часовни церкви Святого Иоанна Крестителя.
Но вернемся к нашим баранам...It’s all very porny , fashion в принципе pret - a - porter, то что в бутике и то что "снаружи", то есть "по смешным ценам". Сегодня мир искусство, как востребованная форма, перешел в массы по средствам fashion-режима. Его смотрят, его видят, его хотят. Творчество должно быть сегодня доступным, простым но еще и востребованным, чтобы на нем легко можно было заработать деньги, тогда как искусство чаще в стороне если какой доброволец не станет покровителем гения. Потому вокруг простой достаточно моды и вообще хорошего создают шумиху и ажиотаж с целью вызвать голод по... предметам и создать шоу - хлеб и зрелище, тогда как от кутюр и класс ателье все это лучшее все это закономерное, вечно, массой же управляют эмоции, они в рекламе они там куда смотрит зритель.
Новый век требует разложения заблуждений относительно природы человека, законов, добра - современное информация это выверенная форма и найденная, доказанная снова суть для жизни, во имя…, ради… и образование - "кому доверять? Кому способна и скорее всего будет доверять женщина, своей крестной феи? Эта икона жизни, а не стиля но однозначно раз мы говорим о моде мы говорим и о том что нет никаких лого впереди Шанель и ее время, за ней все остальные. Сегодня однотипные товары, сделанные как и очки на одном и том же заводе, все марки, одними руками, продаются в одних и тех же пакетах, но с разными лого.
Что сегодня в моде? Что сегодня продают? На что хотят как можно больше ваших денег себе предложение? Пластическая хирургия, вот основной fashion, вообще операции, пол и прочие, тело, одежда это ну сколько 2000 Э за костюм, это скромно, операция на грудь 10 000 Э, что же лучше? А губы, нет, лучше все лицо. Если мода будет утверждать что все равны и вы прекрасны это означает доверять богу, учится и находить у себя лучшие качества, но как известно проворное оно редко бывает любимо богом как нечто красивое, это часто обделенное, немного говнистое снаружи и немного внутри, такие по ком не плачет ни подиум ни мужчина, вот они в новых одеждах будут с удовольствие сами бросаться на тех, кто бы к ним не разу бы не залез в постель, только что натянуть резиновую пачку себе на морду. Так что сегодня деньги живые инстинкты разрушены мир врет и заверается, уроды спешат научить что деньги не самое главное и обосрать красоту сказать что мол и тебе надо рожу натянуть, мы от Дьявола!
Понятное дело "приукрасить", мы все за это любимы - за то что дано и что умеем, красоту поддержать, но мир ради уродства переворачивать - это точно нельзя оправдывать искусством и лишать полемики, на возвращать к Богу и философии как стремлению раскрыть свою душу, но тоже самое научиться ее слышать, а это свойства ума и порядок жизни, как и добро, когда ты сердцем не способен дурного пожелать, ничто не сделает тебя плохим человеком, пусть врут себе поскольку сами нарываются, они как вампиры желают другим плохого, чтобы себя на этом фоне выставлять "не убийцами", кто их в том упрекнет, вы же и правда верите в театральные постановки, вас же рассудку еще не учили?
Kommentare